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Los contenidos del Museo Diocesano de Palencia no pueden competir con las exposiciones de "Las Edades del Hombre" porque carecen de un discurso teológico, de un itinerario que permite llegar a vislumbrar el significado de la obra del arte sacro en un contexto más amplio. Pero el Museo Diocesano de Palencia sí puede competir con "Las Edades del Hombre" en número de obras de arte y, sobre todo en calidad. Y ahora más, después de abrirse al público la ampliación del centro con cuatro salas nuevas, que recogen obras que no se han expuesto al público nunca.

Con esta ampliación, el museo de arte sacro de la Diócesis, que tiene su sede en el Obispado de Palencia, ha enriquecido sus contenidos con obras que alcanzan la pintura del siglo XIX, que tiene su interés porque no es de temática religiosa, lo que evidencia el interés de algunos obispos por comprar o recibir en donación cuadros que representan paisajes, marinas o escenas costumbristas. La Diócesis tiene previsto organizar una inauguración oficial del remodelado museo, aunque las nuevas salas ya están disponibles para la visita.

El itinerario del Museo se mantiene igual hasta la sala número doce. Las nuevas son tres más y un epígono. Del recorrido primitivo continúa la estructura de la sala de los artesonados -donde se pueden ver los retablos más grandes que conserva el museo-, la sala dedicada al pintor Pedro Berruguete -con algunas de las mejores obras del artista paredeño-, la sala del Renacimiento; escuela flamenca, con predominio del Maestro de Villamediana; arqueología religiosa en el claustro porticado; la sala de los maestros seguidores de Berruguete, donde se encuentra el magnifico "Retablo del Descendimiento", de Manuel Álvarez; la sala de pintura gótica, con obras de Juan de Villoldo y Jerónimo de Amberes; los ornamentos sagrados, que comparten sala con dos magníficos retablos del siglo XVI; la escultura románica, donde se pueden contemplar dos obras de Alejo de Vahía; la escultura de seguidores de la escuela castellana y la orfebrería, que se distribuye en las dos últimas salas del itinerario antiguo.

A partir de aquí, los palentinos y los turistas pueden contemplar las nuevas aportaciones en tres salas y un epígono, que consiste en una colección más ecléctica de materiales relacionados con la actividad administrativa del Obispado de palencia.

La primera de estas salas incluye los retratos de los doce apóstoles, que hasta ahora se encontraban en una galería superior del Palacio Episcopal. Se trata de una magnífica serie de óleos sobre lienzo del siglo XVIII de autor anónimo, procedente del Seminario Menor Diocesano. Junto a los apóstoles, en la misma dependencia, están colgados varios cuadros que representan a la figura del Cristo, como un excelente "Ecce Homo", del siglo XVI, pintura sobre tabla con fondo dorado; una cabeza de Cristo, del siglo XVII; un "Cristo Crucificado", del XIV, y dos representaciones de "Cristo Salvador del Mundo".

La sala siguiente, la décimocuarta del nuevo itinerario, incluye dos originales retablos del siglo XVII que combinan tallas de "Cristo Crucificado" con pinturas sobre tabla. Junto a ellos, se ha instalado un singular calendario litúrgico tallado en una lápida de piedra procedente de la abadía de Benevívere, cerca de Carrión de los Condes. Se trata de una pieza románica de transición, decorada y con inscripciones, aunque se encuentran muy mutiladas, por lo que su lectura es complicada.

Un pequeño y hermoso "Descendimiento" de alabastro de Manuel Álvarez, seguidor de Alonso Berruguete, enriquece esta sala, que concluye con una pintura del siglo XVII: una "Piedad" con dos ángeles que destaca por el estudio de la luz que realiza el autor, que es anónimo, con una especial incidencia en el tenebrismo con que resuelve el cuadro.

La penúltima sala del nuevo recorrido incluye dos retablos tardobarrocos, del siglo XVIII, una "Virgen Inmaculada" de la escuela de Murillo y una representación pictórica de "Santa Ana, la Virgen y el Niño", entre otras obras, que potencian el arte sacro del siglo XVIII, en el que los temas eran muy convencionales en estilo y en las formas.

El Museo Diocesano ha reservado la última sala para algunas curiosidades como los sellos de los obispos y material tipográfico -una pequeña imprenta, letras de cajón y plumas de escribanos- para la impresión de documentos propios de la Diócesis de varios siglos. También en esta sala se ha incluido, como cierre del circuito histórico pintura del siglo XIX propiedad de la Diócesis, que representan paisajes y marinas firmados por J. Luque y Mellado. Restos de artesonados mudéjares y pequeñas esculturas de los siglos XVI al XVI completan esta sala.