Noticias Ya.com

La XXII edición del Festival Castell de Peralada no ha querido darle la espalda a Giacomo Puccini en el 150 aniversario de su nacimiento. Por ello ha programado uno de los títulos que históricamente ha faltado a la cita ampurdanesa, una ópera que siempre tiene éxito de público, tal y como está sucediendo en esta ocasión, en la que ya se han agotado las localidades para el estreno del viernes y para la que quedan muy pocas entradas para la función del domingo.

Esta "Boh_me" llega con sabor especial: ambientada por Emilio Sagi en los años previos al mayo del 68, la puesta en escena pretende cubrir esta obra maestra del teatro musical de una melancolía cercana.

Se trata de una época en la que los jóvenes bohemios esperaban cambios sociales, un estado de ánimo que Sagi entiende similar a ese final de siglo en el que ambientó esta ópera que habla de poetas, costureras y vividores, de jóvenes bohemios que quieren comerse el mundo y que la dura realidad los hace crecer de pronto.

La producción de Sagi fue estrenada en Oviedo y ahora vuelve a la vida con Aquiles Machado (Rodolfo), Olga Mykytenko (Mimì), María José Moreno (Musetta), Javier Franco (Marcello) y Stefano Palatchi (Colline) en los papeles protagonistas, y con la Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya en el foso, dirigida por Eiji Oue y el Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana.

Sagi piensa que "el drama de esta obra radica en la muerte de una persona joven, llena de vida, en el efecto que esta muerte causa en su entorno. Esto lo conozco porque yo mismo perdí a muchos amigos por una enfermedad que prefiero no mencionar. Es una experiencia que cambia la vida". Y continúa: "Si ‘La Boh_me’ tuviera una segunda parte, seguro que veríamos a todos estos personajes convertidos en unos típicos burgueses".

La soprano de Ucrania Olga Mykytenko coincide con la visión que Sagi: "Es el personaje fuerte, es quien decide conocer Rodolfo y usa el erotismo para conquistarlo; es ella quien deja a su amante y quien después decide morir a su lado acabando como una poetiza".

El tenor Aquiles Machado ha dado vida a Rodolfo muchas veces y piensa que esta puesta en escena apuesta "por el realismo con un punto mágico centrado en la cotidianeidad".

Respecto del cambio de época de la producción, Machado cree que el inconformismo juvenil que se respira en la obra "es algo que ha estado presente en todas las generaciones. Lo único que cambia es el modo de relacionarse".